Tout commence par un brief
Chaque projet débute par un brief.
Il peut arriver par téléphone, par e-mail, lors d’un rendez-vous ou simplement grâce à un formulaire rempli sur l’un de nos sites internet.
Un client de l’Agence TE souhaite imaginer une activation de marque pendant les Cannes Lions, le Tax Free World Exhibition, la Fashion Week à Paris, la Milan Design Week ou un lancement de produit à Monaco. Un prospect de Luxuria nous confie l’organisation de son mariage à Saint-Tropez, d’un anniversaire dans une villa sur le lac de Côme ou d’un réveillon de la Saint-Sylvestre à Courchevel. Un hôtel fait appel à La Compagnie des Rêves pour créer un Kids Club immersif, tandis qu’une famille nous sollicite pour imaginer une baby shower, un baptême, une Bar Mitzvah ou un anniversaire d’enfant hors du commun.
Le brief constitue le point de départ de notre réflexion.
Mais il ne suffit jamais.
Derrière quelques lignes, un budget ou une date se cachent des attentes, des contraintes, des envies et parfois même des idées que le client n’a pas encore exprimées.
C’est pourquoi nous prenons toujours le temps d’échanger avec chacun de nos clients.
Derrière un brief se cachent souvent des envies, des contraintes ou des intuitions qui ne s’écrivent pas. Nous cherchons à comprendre le contexte, les objectifs, les publics, les spécificités du lieu et, surtout, l’émotion que le client souhaite faire vivre à ses invités.
Cette étape est essentielle. Elle nous permet de transformer une demande en une véritable vision.
Le Labo s’anime
Une fois le brief qualifié, le projet entre dans ce que nous appelons Le Labo.
C’est ici que tout commence réellement.
Le Labo est le cœur créatif du Groupe Terre. Un espace où se rencontrent chefs de projet, directeurs artistiques, scénographes, graphistes, producteurs, artisans et artistes. Des femmes et des hommes venus d’horizons différents, réunis par une même passion : imaginer des expériences qui racontent une histoire.
Nous sommes convaincus qu’un projet prend toute sa force lorsqu’il est nourri par des regards différents. Les idées se confrontent, se complètent, évoluent. Chacun apporte sa sensibilité, son expérience et son savoir-faire. C’est cette diversité de talents qui nourrit chacune de nos créations.
Donner du sens
Chaque projet débute par une séance de brainstorming.
Nous analysons le brief, les enjeux, le public, le lieu, le budget et les contraintes techniques. Mais au-delà de ces éléments, nous cherchons avant tout à comprendre ce qui donnera du sens au projet.
Très vite, une évidence s’impose : avant d’imaginer un décor, il faut raconter une histoire.
Qu’il s’agisse d’une marque, d’une institution ou d’un événement privé, chaque projet mérite une identité qui lui est propre. Nous recherchons un concept capable de porter l’ensemble de l’expérience, de guider la création et de donner une cohérence à chaque détail.
C’est ce fil conducteur qui accompagnera ensuite toutes les équipes, de la première esquisse jusqu’au montage final.
Donner une identité au projet
Une fois le concept trouvé, vient le temps de la direction artistique.
Le moodboard rassemble les premières inspirations : matières, couleurs, architecture, lumière, mobilier, végétation, gastronomie, références culturelles ou artistiques.
Bien plus qu’une collection de belles images, il pose les bases de l’univers que nous allons construire.
À partir de cette direction naît la recommandation créative. Nous y développons le storytelling, les intentions scénographiques, les expériences proposées, les premières implantations ainsi que les grands partis pris artistiques et techniques.
Lorsque le lieu n’a pas encore été choisi, les équipes de Baily Pearl interviennent afin de trouver l’écrin capable de sublimer cette histoire.
Dessiner avant de construire
Le concept prend ensuite forme entre les mains de nos scénographes et directeurs artistiques.
Les espaces sont modélisés sur SketchUp et AutoCAD, les circulations étudiées, les volumes dessinés et les perspectives réalisées afin de permettre au client de se projeter dans son futur événement.
L’intelligence artificielle vient aujourd’hui enrichir cette phase créative en facilitant certaines recherches d’ambiances, de matières ou de mises en scène. Mais elle ne remplace jamais le regard, la culture ou l’expérience de nos équipes. Elle reste un outil au service de la création.
Penser chaque détail
Parce qu’un événement se vit avec tous les sens, nous travaillons simultanément la lumière, le son, la mise en scène, la programmation artistique, la gastronomie et le rythme de l’expérience.
Chaque détail est pensé comme un élément du récit. La cuisine, le service, les arts de la table ou encore les accords mets et boissons participent eux aussi à l’expérience. Ils prolongent l’histoire imaginée et contribuent à créer une émotion cohérente du début à la fin de l’événement.
Notre ambition est simple : que chaque détail ait une raison d’être et participe à raconter la même histoire.
De l’idée à la matière
Très rapidement, notre atelier de fabrication rejoint le projet.
Les équipes étudient les matériaux, les assemblages, les finitions et les contraintes de production afin de transformer les intentions créatives en réalisations concrètes.
Un dessin devient un stand d’exposition, un décor monumental, une banque d’accueil, une scène, une vitrine ou une pièce de mobilier événementiel entièrement réalisée sur mesure.
Notre atelier fabrique également des stands, du mobilier sur mesure, des bars, des podiums, des enseignes, des stèles, des structures, des décors et l’ensemble des éléments scénographiques qui donneront vie au projet.
Cette proximité entre la création et la fabrication est l’une de nos plus grandes forces. Elle garantit que chaque détail imaginé par le Studio puisse être réalisé avec le même niveau d’exigence, dans le respect des contraintes techniques, budgétaires et logistiques.
Nous cultivons cet amour du travail bien fait, ce goût du sur-mesure et cette exigence artisanale qui font partie de notre identité depuis plus de vingt ans.
De la création à la production
Une fois la recommandation validée, le projet entre en production.
Les plans techniques sont finalisés, les consultations lancées, les fabrications démarrent, les équipes de production coordonnent les différents corps de métier et les chefs de projet orchestrent chaque étape jusqu’au montage.
La création, elle, ne s’arrête jamais. Elle accompagne le projet jusqu’au terrain pour s’assurer que l’idée imaginée plusieurs semaines auparavant reste fidèle à sa réalisation.
Car une belle idée ne prend tout son sens que lorsqu’elle est parfaitement exécutée.
Une même histoire
Au fond, la véritable richesse du Groupe Terre ne réside pas seulement dans la diversité de ses métiers.
Elle réside dans leur capacité à créer ensemble.
Ici, les idées naissent dans Le Labo, prennent vie entre les mains de nos scénographes, de nos créatifs, de nos artisans et de nos chefs de projet, avant de devenir des décors, des stands, du mobilier, des lieux de vie et, finalement, des expériences.
Nous croyons que les plus beaux projets sont ceux qui sont pensés avec la tête, dessinés avec le cœur et réalisés avec les mains.
Parce qu’avant d’être producteurs d’événements, nous sommes avant tout des artisans de l’éphémère
